□ 本文發(fā)布于 2006-08-16 16:54:58
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關(guān)于水墨
北門騫
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水墨藝術(shù)在現(xiàn)在一直飽受各種詬病和批判,從“窮途末路”到“落后的種族藝術(shù)”,“玄學(xué)”,“陽(yáng)萎”等等,話語(yǔ)不可不辛辣,但從事水墨的畫家以及相關(guān)人員,大家似乎一直抱著“是非以不辯為明”的態(tài)度,我行我素。愚人也一直以此為則,但最近遇到一事讓愚還是改變了態(tài)度。事是這樣,在宋莊一個(gè)藝術(shù)同行,此老兄搞油畫起家現(xiàn)在成為一個(gè)“行為”家了。愚與他及另一同行去參觀一處新開張畫廊。那家畫廊辦得挺熱鬧的,里面掛滿了時(shí)下熱門的油畫加圖片類,在走廊地帶還掛著幾幅軸裝的傳統(tǒng)水墨,發(fā)黃的模樣,配上下面幾簇大葉的荷花盆裁,煞是雅致。三人邊走邊看邊聊,此老兄健談,先是聊到他過(guò)去從事油畫總跟來(lái)跟去,感嘆徒走了好長(zhǎng)一段彎路,F(xiàn)在他覺得自己受粟憲庭藝術(shù)觀影響最大,藝術(shù)必須表現(xiàn)當(dāng)下生活。轉(zhuǎn)而他話鋒一轉(zhuǎn),指著走廊間水墨道:你們搞水墨的同樣應(yīng)該表現(xiàn)當(dāng)下生活。說(shuō)后他特意看了看愚,(因個(gè)人水墨,乍一看象是偏重形式語(yǔ)言的那種)旁邊那人于是附和說(shuō),他贊同現(xiàn)在“都市水墨”那一套。這時(shí)愚就忍不住回應(yīng)道:你們都去表現(xiàn)生活,咱不去表現(xiàn),可以不可以?水墨不去表現(xiàn),可以不可以?此語(yǔ)一出,那二位的嘴巴頓時(shí)張開,看得出他倆多少被震了震,大概是感到這有悖于他們對(duì)藝術(shù)底線和想象了。而愚則從他倆的表情里得到反饋,意識(shí)到這樣回應(yīng)的價(jià)值所在;不禁自語(yǔ)起來(lái):是呵,在當(dāng)今紛紛嚷嚷年代,所有藝術(shù)如同所有的人一樣,都鬧著“狂歡”不已,水墨它干嘛也去湊那樣熱鬧?所有的人都爭(zhēng)著擠著去入世態(tài),愚輩本來(lái)就對(duì)此不甚興趣,本來(lái)就是個(gè)不合時(shí)宜的人,為何不去抱定一種出世態(tài)?水墨的傳統(tǒng)從來(lái)不是順著現(xiàn)實(shí),而是反向性的“隱逸”,可今天咱們?yōu)楹蝸G掉了它?為何不去理直氣壯地作“薪火相傳”?不去做更應(yīng)做的發(fā)揚(yáng)光大的事?由此,使愚忽然意識(shí)到,自己身邊的水墨文化,由于長(zhǎng)期以來(lái)遭受太多不中肯又過(guò)激的詬病和批判,如同謊言說(shuō)了一千遍后成了真理;現(xiàn)在它反而成了被遮蔽亦被曲解得最多最深的文化了,如同中國(guó)文化在今天整體境遇。愚于是想到,干脆將自己這些年來(lái)一直縈繞心中的有關(guān)它的種種沉思、感悟、乃至激憤,一咕腦兒寫出來(lái);有論題的做出回應(yīng),有迷霧的作出廓清,有見地的趁此公開;別人怎么看、怎么想不去管它,愚只做自己的愚事。
1)精神的家園
熟悉中國(guó)近代史的話,應(yīng)知道對(duì)水墨的最早批判,事實(shí)上可追溯到廿世紀(jì)初,隨著1840年那場(chǎng)失敗的鴉片戰(zhàn)爭(zhēng),中國(guó)的國(guó)門被西方船堅(jiān)炮利轟開,西方強(qiáng)勢(shì)文化一下子擺在國(guó)人面前,一陣發(fā)懵以后的文化人,所說(shuō)的痛定思痛以后,開始對(duì)傳統(tǒng)文化進(jìn)行反思和詬病,隨即而來(lái),便是陳獨(dú)秀等人高音喇叭一般喊出了那個(gè)時(shí)代最強(qiáng)音——“打倒孔家店!”“打倒山林文學(xué)!”,自然也包括——打倒山林藝術(shù)。沒(méi)想到的是,這一反思這一詬病,連同喊聲竟經(jīng)久不息漫漫至今。
可同樣有意思的是,盡管水墨作為傳統(tǒng)文化一部分遭到近一個(gè)世紀(jì)批個(gè)不停命運(yùn),不斷還有人士擺出魯迅的“費(fèi)厄潑賴”架勢(shì),非要送它進(jìn)歷史博物館不可;以致它作為藝術(shù)的名聲一直象“九斤老太”似地臭哄哄。然而,在國(guó)人的日常生活里、工作中,無(wú)論是真需要“風(fēng)雅”之事填填草包肚也罷,還是作為快餐式去裝點(diǎn)門面也罷,或者大家在一起偶爾從某人口中吐出個(gè)“雅”一類關(guān)鍵詞也罷,這時(shí)國(guó)人腦海里立即想到的就是水墨、書法,以及諸如品茗這等雅事;伴隨而起的還會(huì)有一種與世無(wú)爭(zhēng)又遺世獨(dú)立的情愫,在各自內(nèi)心深處或明或隱地泛起。不至如此,當(dāng)咱們每個(gè)人面對(duì)現(xiàn)實(shí)中太多的物欲,太多的你爭(zhēng)我奪,利益考量,太多的俗務(wù),弄得煩不勝煩而又傷痕累累,夜靜更深,抽身而退之念時(shí)不時(shí)在心里盤桓而起,這時(shí),自己親歷過(guò)的那山那水那分田,傳統(tǒng)文人畫里的可游可臥可暢想的山水氤氳幽木,便如過(guò)電影一般,會(huì)在眼前飄忽;招喚著,就象招喚一個(gè)在外羈絆得太久的旅人;既使當(dāng)你我正為什么事與人費(fèi)舌或者純粹在于自我表述的喃喃自語(yǔ)里,忽然一剎那、一念間,一句“盡在不言中”古語(yǔ)之妙,連同水墨畫滿紙空白處幾撇疏竹,一葉扁舟里的半截山巒里意蘊(yùn),亦會(huì)冒出來(lái),在眼前晃,直晃得心底如照進(jìn)一縷晨光般地洞明、燦爛!@就是水墨的精神;它與陶淵明的王維的詩(shī)李清照的納蘭性德的詞,老莊的哲學(xué),滲透于每一個(gè)國(guó)人血液里,深藏于國(guó)人大腦深處,無(wú)論你置身國(guó)內(nèi)還是遙在海外,它都會(huì)在某個(gè)場(chǎng)合,在不經(jīng)意間油然而生,滋潤(rùn)著你我的心田,寄托著咱們情思以及校正著咱們?nèi)松穆窐?biāo)。
因此,水墨事實(shí)上就是咱們精神家園。作為家園,它猶如一處寧?kù)o港灣,讓你我從中得到休息,得到療效。雖然這點(diǎn)對(duì)其它藝術(shù)方式來(lái)說(shuō),也可能做到,但絕對(duì)做不到水墨那般純粹,那樣慰貼之境地。對(duì)如此的家園,誰(shuí)也盡可以用所謂的頭腦理性,以舶來(lái)的外在價(jià)值觀批它到體無(wú)完膚,但就在你作熱烈批判的同時(shí),你的心靈中某處,卻在你自己都沒(méi)察覺的狀況下,已經(jīng)叛逆你的理性而“暗渡陳倉(cāng)”了;它一俟時(shí)間條件適宜,或者待你的人生真正成熟時(shí),就會(huì)與你息息相通,及至融為一體。因?yàn)榧,畢竟是你血脈所在,命運(yùn)注定你必得回來(lái)。對(duì)此,廿世紀(jì)前期那些批評(píng)人士,后來(lái)幾乎都來(lái)了個(gè)180度大拐彎的思想轉(zhuǎn)變,便是前車;既使現(xiàn)在,愚人自己不知不覺玩起水墨,周圍的畫家中,就愚所知的也有好幾個(gè)從原來(lái)西洋畫轉(zhuǎn)入水墨,都是好例子。雖然也不乏從水墨里轉(zhuǎn)出去的,但其中有個(gè)現(xiàn)象,凡是從水墨轉(zhuǎn)出去的,都是尚年青的,都由于名利,畢竟那太誘惑了;而從油畫一類轉(zhuǎn)入的,人生都有了一定閱歷,看明白或看淡了名利,更多依從自我內(nèi)心需要。而這,是否可以說(shuō),正是水墨(也正是中國(guó)文化)可以笑到最后的詭譎處呢?
愚因此始終不能理解,時(shí)下那些批評(píng)家指責(zé)的水墨與當(dāng)代生活脫節(jié),與當(dāng)代藝術(shù)無(wú)關(guān)那番高論。誠(chéng)然,當(dāng)代生活是夠喧鬧、夠繁復(fù)、夠光鮮、競(jìng)爭(zhēng)也夠激烈,節(jié)奏更是夠快的;然而,在這一切底下,卻一直潛流著作為中國(guó)人也許特別強(qiáng)烈的對(duì)單純、寧?kù)o、和諧的渴望之河。這樣一條潛河正是與水墨精神息息相通,哪里有脫節(jié)?在此語(yǔ)境里,以水墨方式再表達(dá)之,哪里又與當(dāng)代藝術(shù)無(wú)關(guān)的?當(dāng)然,有批評(píng)家非得要將當(dāng)代藝術(shù)唯我獨(dú)尊為“社會(huì)學(xué)”意義的、還非要有“批判性”的——這樣一條估模只有三寸板寬的獨(dú)木橋上,水墨是無(wú)法擠上去?伤,它不正可以獨(dú)佇于橋下,悠悠地瞧,瞧別人擠個(gè)沒(méi)完沒(méi)了的鬧景,多自在!
2)適應(yīng)與不適應(yīng)
不過(guò),好比世上事不可能全是空穴來(lái)風(fēng),造成長(zhǎng)時(shí)期對(duì)水墨的批判,也不可能僅僅是一些人崇洋迷外,妄自菲薄所能簡(jiǎn)單定論。它是有原因,這原因?qū)⑺糜谡麄(gè)社會(huì)大背景上察看,讓人不難看到其中包含著的中國(guó)社會(huì)政治、經(jīng)濟(jì)和文化一世紀(jì)的變遷和發(fā)展需要。眾所周知,水墨的藝術(shù)方式,歷史上始終就是士大夫階層(即當(dāng)時(shí)社會(huì)精英)的個(gè)人雅玩;以玩中表現(xiàn)自我的至高境界,一種擺脫了人生物累、欲累,可與天地同一鼻子出氣的狀態(tài)。它在長(zhǎng)期發(fā)展中,從內(nèi)容到形式,到一根墨線,一點(diǎn)一捺,無(wú)不貫穿這樣方式。至于藝術(shù)還應(yīng)有的促進(jìn)社會(huì)進(jìn)步功能,即種種“抓耗子”功能,如作為藝術(shù)品消費(fèi),藝術(shù)更重要的圖像的、設(shè)計(jì)的、裝飾的等作用,都與此無(wú)關(guān)或很少關(guān)聯(lián)。但國(guó)門被打開后的中國(guó)社會(huì)無(wú)論自覺還是被逼,總是向前變遷和發(fā)展著,到現(xiàn)在,社會(huì)節(jié)奏加劇,所謂向現(xiàn)代化方向飛速發(fā)展;相應(yīng)它就要求藝術(shù)(作為文化一種),也必須為這飛速發(fā)展服務(wù)?蓡(wèn)題又在于咱們這里的現(xiàn)代化,并不是從傳統(tǒng)的文化母體里孕育出來(lái),而是被外在力量強(qiáng)加而成的,原先文化并不與之搭界;這就使得水墨原先文化身份,很難承受這飛速發(fā)展著社會(huì)所要求的對(duì)藝術(shù)的日新月異要求;其不適應(yīng)便愈發(fā)明顯,于是,水墨一次次成為那些心急又敏感的“弄潮兒”或“時(shí)代兒”貶斥對(duì)象,似乎不可避免。
但這只是一方面,另一方面,咱們倘如撇開藝術(shù)這類濟(jì)世潤(rùn)民的“抓耗子”功能,畢竟它屬于藝術(shù)的次要功能,但就藝術(shù)所以為藝術(shù)的最高層面而言,(那其實(shí)是人類之所以需要藝術(shù)的、形成藝術(shù)的原初點(diǎn),亦可說(shuō)是永恒點(diǎn)。)水墨仍然勝任,適應(yīng)的。因?yàn)楹芮宄,在愚看?lái)它就是自我表現(xiàn)。而自我表現(xiàn),事實(shí)上存在著西方路數(shù)與我們本土路數(shù)兩類。西方的那路,就象大家所見到的都以圖像為基本方式,表現(xiàn)人生狀態(tài),喜怒哀樂(lè)及至?xí)r下強(qiáng)調(diào)的思想、觀念。本土的路數(shù)呢?圖像并不重要,它只是幾類“程式”而已,但是在“寫畫”過(guò)程中留下的獨(dú)特“蹤跡”氣象,才是重要的;進(jìn)一步說(shuō)它與具體人生狀態(tài)描繪無(wú)關(guān);有關(guān)的是在人生狀態(tài)內(nèi)斂后、以一定抽象的整體性筆墨“氣象”所呈現(xiàn)方式。舉例說(shuō),如廿世紀(jì)初“海派”的前輩畫家吳昌碩作品的老辣、遒勁里所包含著木質(zhì)之氣;(這種木質(zhì)之氣,即體現(xiàn)著他個(gè)人審美之維,同樣呈現(xiàn)出其人生總體價(jià)值取向。)“楊州八怪”里金農(nóng),在看上去一付笨拙相里所充盈著的金石之氣;近代的黃賓虹,他利用宿墨與新墨創(chuàng)造出來(lái)那滿世界的元享之氣;還有那個(gè)嗜錢如命的俗老頭齊白石,待他俗到頭了,竟變成大雅的“老頑童”相;以及潘天壽人格里逞才和孤傲所形成畫面“霸氣”實(shí)是“縱橫氣”……。需要說(shuō)明的是,這些“氣象”中的雅俗、正邪、清濁等等,當(dāng)它們孤立出現(xiàn),或說(shuō)咱們單獨(dú)觀賞時(shí)也許讓人沒(méi)有多少印象,可是一旦將它們都置于一起,對(duì)比之間的呈現(xiàn)就強(qiáng)烈得多了。記得多年以前,中國(guó)美術(shù)館與故宮博物院有一個(gè)書畫合展,作品以明清為主,在明代許多作品中,一幅黃道周的行草大字所帶出來(lái)的“氣象”,竟讓愚看到了某種“鬼氣”。雖然,其鬼氣現(xiàn)在想來(lái)可能有自我主觀因素;因本人比較熟悉他身世,也特崇敬他抗清兵敗要被砍頭前一刻,還要做完沐浴、寫字、作畫——那作為中國(guó)文化人獨(dú)特的泣鬼神、驚天地的瀟灑之舉。(但水墨氣象里的“鬼氣”確實(shí)是存在的;因?yàn)橛拗辽僭谇皫啄曜詺⒌摹靶挛娜水嫛碑嫾依罾鲜⒃谒R死前作那些畫里見過(guò)其森森的鬼氣。不信大家盡可去一顧。)也是在那次,當(dāng)愚走出展廳,隨后在另一展廳里看到現(xiàn)在畫院畫家的一些作品,那里的“氣象”就都是時(shí)下社會(huì)的流俗類了,如同現(xiàn)任的美協(xié)主席劉大為那滿紙俗不可耐的水墨;沒(méi)辦法。
水墨的氣象,其自身又有由低至高的多種層次。其最高級(jí)的,在愚看來(lái)正是元代文人畫家倪云林表述過(guò)的“聊寫胸中逸氣”。這“逸氣”既是逃離齷齪濁世的理念之氣,也是過(guò)濾了種種火氣,縱橫氣,得天地靜氣,正氣之氣;換句話說(shuō),就是“不食人間煙火味”的,那種冰清玉潔之境界。相對(duì)于時(shí)下有批評(píng)家提倡藝術(shù)觀念性,強(qiáng)調(diào)對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)學(xué)意義上質(zhì)疑,(它的前提其實(shí)還是期望以此能帶來(lái)更美好、合理社會(huì)。)“逸氣”所包含的觀念性同樣包含質(zhì)疑,但它是大質(zhì)疑了——針對(duì)著整個(gè)人類社會(huì)不可能的合理性!因此人只有逃離,逃往天地中求得靜氣。不過(guò),在作品里能達(dá)到此極高境界,在咱們的藝術(shù)史里確實(shí)鳳毛麟角,除了始作俑者倪云林自己,另一個(gè)只能是明末的漸江和尚,再加半個(gè)“八大山人”。
由此,讓愚回頭再來(lái)闡述一下,按照水墨自己的路數(shù)作自我表現(xiàn)于今天多大可能性?如果從其最高境界觀看,面對(duì)這個(gè)滾滾紅塵的現(xiàn)在社會(huì),今人確實(shí)很難了;但也不是真的高不可攀,因?yàn)橹袊?guó)歷史上從來(lái)又有大隱隱于市的,對(duì)此可佐證的就是近代弘一法師書法,他讓愚同樣看到了那“不食人間煙火味”至高境界。要知道,在他那個(gè)戰(zhàn)火紛飛,人人熱血沸騰時(shí)代,他能做到的條件,現(xiàn)在至少也具備吧。(但愚得說(shuō)明,在那個(gè)強(qiáng)迫每個(gè)中國(guó)人都得洗滌靈魂的毛澤東時(shí)代除外)盡管最高境界不是一般人可道、可求,人畢竟天資、際遇、文化背景不一樣。但并不妨礙今天水墨畫家順著自己性情,退而求其次。比如看前輩畫家齊白石一生藝術(shù)道路,他原先一直循著最高境界作追求,直到六、七十歲才明白自己天性注定了達(dá)不到,這才有了他那個(gè)衰年變法,畫自己大俗直到大雅。循著白胡子齊老頭的足跡,后繼者如愚輩們即便達(dá)不到那最高之境界的,但去表現(xiàn)這年頭無(wú)處不在,事實(shí)上已經(jīng)深深毒進(jìn)咱們每個(gè)人內(nèi)心的市井氣,淫蕩氣,腐敗氣,尤其是象空氣一樣彌漫著的“戾氣”;一樣可以的吧。
3)看誰(shuí)玩得最好
從近代藝術(shù)史中,咱們還可發(fā)現(xiàn)上世紀(jì)初的藝術(shù)青年,與今天藝術(shù)青年其實(shí)一樣,大家無(wú)不以從事西洋藝術(shù)為榮,為先進(jìn)的;叵胍幌庐(dāng)時(shí)那些搞油畫的,大家熟知的顏文梁、林鳳眠到劉海粟、徐悲鴻之流個(gè)個(gè)都是藝術(shù)明星?赡切┤撕髞(lái)漸漸地都玩起水墨,而且到頭來(lái),當(dāng)他們一一故去,后人蓋棺而定其藝術(shù)成就,除顏一人外,其他人水墨上價(jià)值遠(yuǎn)遠(yuǎn)勝于其油畫。以至于咱們?nèi)襞e出整個(gè)廿世紀(jì)中國(guó)藝術(shù)最高成就,還只能是一直被詬病,并作為打倒對(duì)象的水墨;而不可能是油畫及前衛(wèi)藝術(shù)什么的。雖然到廿世紀(jì)未,油畫之類在國(guó)內(nèi)外好象火得不行,且吳冠中的個(gè)人聲譽(yù)曾蓋過(guò)一切。
由上述,可以作出這樣的闡述,即藝術(shù)上最高成就的大浪淘沙,并不是瞎子摸象,它的確有著其自身準(zhǔn)則。這準(zhǔn)則一是與過(guò)去總認(rèn)為的藝術(shù)要反映、表現(xiàn)時(shí)代精神沒(méi)有直接關(guān)聯(lián),(倘如此,“文革”藝術(shù)就成了藝術(shù)史最好的例子。)二是與你的藝術(shù)觀念、方式有多先進(jìn)無(wú)關(guān);如當(dāng)下前衛(wèi)藝術(shù)強(qiáng)調(diào)的一定要聯(lián)系“上下文”的藝術(shù)觀之類。(因?yàn)樵蹅兊南冗M(jìn)不先進(jìn),都是舶來(lái)的,無(wú)非是互相舶的時(shí)間上出入而已。但若某先進(jìn)藝術(shù)觀是屬于咱們自創(chuàng)、本土,那當(dāng)然有關(guān)了;而且愚還會(huì)翹起大姆指佩服不已。)第三則是與你的作品在展覽廳里能吸引多少眼球,在媒體上是否大紅大紫無(wú)關(guān)。對(duì)此,如當(dāng)年的徐悲鴻油畫大作《愚公移山》,與黃賓虹的窄窄不過(guò)是四尺的山水條幅相比,盡管兩者若同掛在展廳上,不難肯定人們的嘖嘖聲準(zhǔn)是給徐的,媒體關(guān)注度肯定也在徐一邊;但藝術(shù)史更高位置現(xiàn)在事實(shí)上已經(jīng)給了黃。這是藝術(shù)辯證法還是歷史也善于開玩笑呢?誰(shuí)能想得到。四,更與你的作品進(jìn)入流通以后價(jià)位無(wú)關(guān)。因?yàn)橐来耍F(xiàn)在國(guó)內(nèi)畫價(jià)好象是吳冠中的賣得最高吧。但其藝術(shù)成就真的最高?天曉得。
那么,其自身準(zhǔn)則是什么?愚以為,那就是看誰(shuí)玩得最好。玩得最好,即是指你所從事一類藝術(shù),無(wú)論以觀念為主,還是以形式為主,但要從里到外把玩得精透;自然還要玩出你個(gè)人獨(dú)一種套路來(lái)。仍然舉例說(shuō),藝術(shù)史上的那個(gè)短命鬼凡、高,他就以個(gè)人完全情緒化感覺去描繪一切,無(wú)論巴黎夏日街頭,還是瓶中一棵向日葵,抑或本是靜寂一片的隴隴麥田,都會(huì)被他抹上沸騰的筆觸,以令人匪夷所思的騷動(dòng)不安之心,創(chuàng)建他的表現(xiàn)王國(guó)。咱們本土的“八大山人”,他則將國(guó)破家亡之痛之恨,一概內(nèi)斂成一枝禿筆,以此禿筆,去畫剩山殘水,畫透明的魚,畫怪石嶙峋,甚至畫一只梅花鹿,然而一切全是他那枝禿筆的味,禿味呵禿味,讓相隔幾百年的我們,至今觀之,心頭依然會(huì)隱痛!再舉個(gè)其它領(lǐng)域的例子,如作家二月河的歷史小說(shuō),咱們都喜歡讀,都覺得他將中國(guó)封建社會(huì)的官場(chǎng),上上下下玩權(quán)玩術(shù)的本事寫活了寫透了。他正是在那里,開辟出一個(gè)屬于他獨(dú)一的文學(xué)世界。
指出藝術(shù)史這一準(zhǔn)則,正與藝術(shù)就是游戲,就是玩的本質(zhì)相契合。因?yàn)橥,它就象平日大家打牌,哼歌沒(méi)有區(qū)別,有區(qū)別的又在于它那樣玩,作為玩家自己可以是“游戲”主宰,從制定和發(fā)明規(guī)則到內(nèi)容,這類使人著迷的創(chuàng)造性活動(dòng);傳統(tǒng)文人故稱它為“雅玩”。惟其這種“雅玩”,才保證其過(guò)程的純粹和創(chuàng)造性,而惟其過(guò)程純粹和創(chuàng)造性,才能夠玩出最高境界。是吧。
以“玩得最好”的準(zhǔn)則,重新審視現(xiàn)在的藝術(shù)狀態(tài),讓人是能夠獲得藝術(shù)評(píng)述的新視角。比如,以此來(lái)審視時(shí)下的行為、裝置、影像類,它們是作為當(dāng)代藝術(shù)代表,并因其與國(guó)際“接軌”,而被一些批評(píng)家當(dāng)作中國(guó)藝術(shù)第一把交椅推重有加?稍蹅冋嫱娴米詈昧藛幔坎环磷層拮饕环接,在西方這類藝術(shù)之所以興盛,很大程度是在于它是另起爐灶式本原創(chuàng)新和實(shí)驗(yàn)精神。他們由此大大拓展視覺藝術(shù)疆域;其“玩得最好”亦在此吧。但在咱們這里,盡管在上世紀(jì)八十年代未已經(jīng)引入,其過(guò)程亦有二十多年了,可也許是國(guó)人太強(qiáng)功利性,又什么都想走捷徑的文化環(huán)境,這頭一把交椅的藝術(shù)卻將人家最重要實(shí)驗(yàn)和原創(chuàng)性丟掉,只將其外在方式拿過(guò)來(lái),作靈機(jī)一動(dòng)的“挪用”和小聰明的“點(diǎn)子”;以至于演變成互相斗狠比酷的新聞效應(yīng)。隨著西方當(dāng)代藝術(shù)越來(lái)越走向意義追尋(所謂觀念性),咱們以為找到“多快好省”走捷徑的理論“法門”,于是大家一窩蜂地爭(zhēng)著在觀念里做起文章;批評(píng)家們大談向社會(huì)學(xué)過(guò)渡。(這種觀點(diǎn)始終讓人想到“文革”藝術(shù),只是那時(shí)的“社會(huì)學(xué)”在于黨的意識(shí)形態(tài),現(xiàn)在變成個(gè)人觀點(diǎn)而已。)藝術(shù)家們則使勁搞類似社會(huì)學(xué)加人類學(xué)之類圖像記錄,象歐寧的《三元里》,鄭國(guó)谷《陽(yáng)江青年》,楊福東的《留蘭》及許多影像、圖片等等,他們雖然被當(dāng)作“廣東快車”、新新新影像代表人物,牛逼得不得了。其實(shí)這類作品大都如從前《民族畫報(bào)》里玩意跑出來(lái)了,作為社會(huì)學(xué)、人類學(xué)明顯缺乏嚴(yán)謹(jǐn)和系統(tǒng)性,作為攝影圖片又說(shuō)得羅嗦了;一如臺(tái)灣詩(shī)人余光中最討厭的那種“散文詩(shī)”,它想兩頭都占,但兩頭都是憋著腳的,實(shí)際上成了三腳貓;而且,它們都象“文革”藝術(shù)一樣,陷入了看圖作文式直白,簡(jiǎn)單。遲鈍如愚輩的看了別扭。聰明如批評(píng)家們似乎也不滿意;因?yàn)樗麄円苍谟帽г箍谖堑溃涸蹅儺?dāng)代藝術(shù)只是一瓶花;只是西方人食譜中的一道“春卷”。連公認(rèn)為聰明絕頂?shù)那裰窘芏荚谡f(shuō),這種當(dāng)代藝術(shù)可以用三月一期速成班培訓(xùn)。除了這一方面,咱們這類藝術(shù)還有種種先天不足,對(duì)此方面上海批評(píng)家吳亮已經(jīng)指出過(guò),他針對(duì)裝置藝術(shù)說(shuō),尚“處在初級(jí)階段”。其“原因至少有三個(gè):生活環(huán)境中的圖像匱乏,材料的落后,以及個(gè)人創(chuàng)新能力的限制。半個(gè)世紀(jì)以來(lái),人們長(zhǎng)期生活在單一的政治圖像世界之中,物質(zhì)生活的匱乏必然導(dǎo)致物質(zhì)形體的匱乏,物質(zhì)形體的匱乏又帶來(lái)形式的缺乏和人們對(duì)形式感受力的匱乏,這是一個(gè)致命的先天缺陷。圖像世界的開放也不過(guò)就二十來(lái)年的歷史,人們從各種圖片資料的翻譯引進(jìn)當(dāng)中逐漸了解到外部世界紛繁無(wú)比的圖像和物質(zhì)形式,這種形式不僅是藝術(shù)的而且是生活的,不僅是藝術(shù)家的而且是設(shè)計(jì)師的,不僅是造型的而且是材料的。中國(guó)材料工業(yè)的長(zhǎng)期落后,金屬加工、合成材料、制造業(yè)和設(shè)計(jì)的滯后是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)中從事裝置的藝術(shù)家面臨的困境--藝術(shù)家們可以通過(guò)閱讀來(lái)達(dá)到速成的觀念更新,一旦他們要把觀念通過(guò)一個(gè)形式和相應(yīng)的材料呈現(xiàn)出來(lái),他們所能使用的材料就限制了他們。他們的形式多半來(lái)自閱讀資訊、畫冊(cè)以及影像這些二手貨,由于長(zhǎng)期以來(lái)缺乏對(duì)材料和形式的敏感,環(huán)境中長(zhǎng)期缺乏材料和形式的刺激,因而他們制作的作品多多少少帶有別人的痕跡、別人的風(fēng)格、別人的影子。不是他們刻意如此,而是自然而然只能如此!本C上所言,可見咱們被冠于當(dāng)代藝術(shù)諸方面,不用說(shuō)去與歐美比,(畢竟這一套他們是源產(chǎn)地)就是相對(duì)于與近鄰的日本和韓國(guó)同行去比,事實(shí)上也不及人家;這么說(shuō),大家盡可以想想他們搞出的作品,愚至少在他們那里能感受到其材料和形式上意味上的激動(dòng)。(至于觀念層面,則應(yīng)深入到各自社會(huì)與文化的“上下文”去了。)
再比如油畫,涉及油畫,愚始終感到它最具有時(shí)下大家談?wù)摬灰训摹昂笾趁裎幕碧卣鳌K鳛槲鞣降膫鹘y(tǒng)藝術(shù),在其本土的境遇,事實(shí)上與水墨畫境遇相同,早反復(fù)被人宣布為“壽終正寢”,現(xiàn)實(shí)處境也不妙?稍谠蹅儑(guó)內(nèi),由于它來(lái)自西方,就象從西方傳進(jìn)來(lái)的芭蕾舞、話劇一樣,(這些同樣壽終正寢了)都被當(dāng)作“精英藝術(shù)”推重,且受到文化人以至于爆發(fā)戶們普遍寵愛;就是挑剔的批評(píng)家對(duì)此都是網(wǎng)開一面,甚提出可以借尸(觀念)還魂。當(dāng)然最能反映的是其藝術(shù)市場(chǎng)上價(jià)格,它一路飚升,錢途看過(guò)去一片大好,不是小好;以至于我們拿油涮子的隊(duì)伍越來(lái)越膨脹。依愚估計(jì)每年以油畫方式搞出來(lái)的作品,每年就能刷新吉尼斯大全。
那么龐大的人數(shù)從事著油畫,咱們又玩得怎樣?依愚一直觀察,很奇怪,大家一致感興趣的、或努力的,幾乎全在圖像內(nèi)容上,少有在油畫語(yǔ)言層面下功夫,更鮮有創(chuàng)新式探索;使得愚在每年舉辦的國(guó)家級(jí)藝術(shù)博覽會(huì)也好,油畫大展也好,總看到一個(gè)老問(wèn)題,即在油畫語(yǔ)言方面始終呈現(xiàn)出一種不地道,不到位。如以炒菜作比喻,就是這些菜不是炒得過(guò)頭,焦了;要么就是火候不夠,呈夾生狀;一如韓國(guó)、日本人畫出的水墨,不能依內(nèi)行人眼光看。對(duì)此,在博覽會(huì)里,如果有法國(guó)與美國(guó)的油畫與國(guó)內(nèi)的相鄰挨著,可比較得很清楚。因而,盡管咱們的油畫制造出大量圖像,有些圖像看上去很有視覺張力,但是停留于制造圖像的藝術(shù),事實(shí)上與而今泛濫的廣告和媒體的圖像只是“哥倆好”。更難于信服地說(shuō):咱們已經(jīng)玩到家了。
當(dāng)今時(shí)代所謂資訊極其發(fā)達(dá),信息爆炸,各種整合愈來(lái)愈密集,天涯咫尺,成“地球村”了;處于這樣一個(gè)信息化、全球化的背景下,愚也明白批評(píng)家們所以熱衷于油畫和“當(dāng)代藝術(shù)”,是由于它們?cè)谌蛄魍、流行。其用意可能也是想在其中展示中?guó)人能夠玩得好的本事吧。但這一前提本身就有問(wèn)題。如果全球化時(shí)代人們還是一窩蜂地去玩同一類東西,那與歷史上的一元論(至多是一元論下的差異)方式有什么區(qū)別?在愚看來(lái),全球化正是多元化,即是多中心的、并存關(guān)系。它雖然也可以一窩蜂式,但更需要是在不同文化,不同價(jià)值的玩法中看誰(shuí)玩得最好,換言之即要發(fā)揮自己最擅長(zhǎng)的。由此出發(fā),再來(lái)看看各國(guó)家、民族玩得最好的一面;象世人公認(rèn)日爾曼民族長(zhǎng)于理性思維,所以這民族出思想家、哲學(xué)家;非洲人天生長(zhǎng)于節(jié)奏和舞蹈能力,所以他們從事表演,活躍得就象每個(gè)細(xì)胞都可以蹦的;(哪象我們那些搖滾人士,在臺(tái)上表演都是中規(guī)中矩,始終擺脫不了學(xué)出來(lái)的那套。)巴西人對(duì)足球的足夠悟性,所以只有他們能夠?qū)⒆闱蛲娴阶罹实乃囆g(shù)級(jí)別;國(guó)人大概是最擅長(zhǎng)是打肚里官司了,所以國(guó)人做人(如果與美國(guó)或歐洲人相比的話)無(wú)不賊精。而從一部全球性視覺藝術(shù)史看,“當(dāng)代藝術(shù)”這一塊,西方人不會(huì)將咱們放在眼里的;傳統(tǒng)的油畫,包括畫人體藝術(shù)的,地球上畫得好的也多了去。但對(duì)于大自然的一山一水、一花一鳥的玩味,且玩到如此博大精深之境界,進(jìn)而,咱們能在世界藝壇上獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷的,除了水墨還有什么?
說(shuō)到這一步,愚不得不來(lái)面對(duì)有批評(píng)家批判的所謂“種族藝術(shù)”問(wèn)題。是的,水墨是只有中國(guó)人在玩的藝術(shù);它在全球化時(shí)代顯得很另類;但愚以上說(shuō)過(guò),這正是多元化所需要,也是咱們最擅長(zhǎng)的。至于別的國(guó)家人們似乎都無(wú)法進(jìn)來(lái)玩;這只是似乎,因?yàn)檫@問(wèn)題的實(shí)質(zhì),還是強(qiáng)勢(shì)文化與弱勢(shì)文化關(guān)系。當(dāng)你變成“強(qiáng)勢(shì)”了,或者強(qiáng)勢(shì)一方需要你了,別人也就都會(huì)參與進(jìn)來(lái)。一個(gè)明顯例子,象咱國(guó)內(nèi)的“哏哏共公”的廣東話,這種在中原人聽來(lái)難聽死了的“蠻語(yǔ)”,由于它連結(jié)著發(fā)達(dá)的港臺(tái)區(qū)域經(jīng)濟(jì),前些年學(xué)它的人簡(jiǎn)直趨之如鶩。這種例子就不勝枚舉了。但若說(shuō),這一來(lái)水墨它注定只能“小眾受用”,那就小眾受用好了。藝術(shù)從來(lái)都是圈內(nèi)玩玩的事。當(dāng)代藝術(shù)所謂“大眾狂歡”,根本是在自欺又欺人。這不僅在國(guó)內(nèi),就是在素質(zhì)極高的西方人那里,他們中大多數(shù)人不過(guò)是去美術(shù)館走一趟,瞧個(gè)熱鬧罷了。
4)落伍與惟新
水墨畫作為藝術(shù)太落伍了;它的思想觀念,它的表現(xiàn)方式包括媒材本身,甚至建國(guó)后還討論過(guò)水墨的“階級(jí)性”,長(zhǎng)期以來(lái)都被認(rèn)為與時(shí)代相背;那正是自上世紀(jì)“新文化運(yùn)動(dòng)”、“革命、抗戰(zhàn)”、新中國(guó)、新時(shí)期、及至今天的“當(dāng)代性”,被反反復(fù)復(fù)作為問(wèn)題討論的原因所在;盡管它時(shí)隱時(shí)顯。但同樣的問(wèn)題居然可以被討論長(zhǎng)達(dá)近一百年,這本身太成問(wèn)題,太富中國(guó)特色了。愚為此請(qǐng)批評(píng)家們,對(duì)一個(gè)問(wèn)題討論百年的本身的也作個(gè)有趣的問(wèn)題思考吧。
就此,自然有必要來(lái)討論一下這水墨“落伍”問(wèn)題。愚首先想到的是,其實(shí)咱中國(guó)人近代以來(lái),全國(guó)上下對(duì)求新求變之熱衷,可能也是全世界之最,至少不亞于西方各國(guó)。想想看,當(dāng)年咱們是屬于最早引進(jìn)火車的世界上少數(shù)國(guó)家之一,也是最早開始拍電影的,政治上又是最先搞最先進(jìn)的馬列革命的少數(shù)國(guó)家;現(xiàn)在又是最先普及互聯(lián)網(wǎng)的,到這年頭,恐怕又是最先也是最多引進(jìn)后現(xiàn)代建筑的國(guó)家了;氐剿囆g(shù)上再談,咱們藝壇的風(fēng)氣就是求新求變之頻繁。現(xiàn)代史部分不用提,以大家都見證過(guò)、經(jīng)歷過(guò)的“新時(shí)期”為題,咱們?cè)诙潭特啄陼r(shí)間,卻將西方一百多年各種藝術(shù)流派及觀念都演習(xí)了一遍。這種現(xiàn)象全世界能找出第二個(gè)?而且,凡是“演習(xí)”后面的總會(huì)貶損前面的,覺得你是在搞陳舊、落伍的;以至于風(fēng)氣所及,象本人所處的宋莊畫家村,竟無(wú)形之中形成如下一種現(xiàn)象,凡搞油畫的瞧不起水墨的,油畫的則被做行為、裝置的瞧不起,它們又被搞影像、多媒體的瞧不起;這么些瞧不起的背后所持的邏輯,就是咱比你新;闹嚢。故此,對(duì)于水墨的“落伍”問(wèn)題,愚不妨作個(gè)直接回答:它是個(gè)無(wú)所謂的偽問(wèn)題。這么回答是因?yàn)榭勺魅缦路磫?wèn):藝術(shù)是否等同于新觀念和方式?如果能劃等號(hào)的,那么水墨確實(shí)“落伍”,是該死亡;但包括油畫,包括一切凡最新潮的以外所有藝術(shù)。真到此一步,藝壇不就剩下最新潮一枝花,一如“文革”年代獨(dú)剩的樣版戲;如果不能劃等號(hào),那么我們是否需要換一方式思考呢?
僅僅從理論上闡釋,這一“落伍”問(wèn)題,無(wú)非是新與舊的問(wèn)題。而新的所以好,在于帶來(lái)新希望,開拓出一片新天地。但這主要是就新的,從自己文化母體里自然而然生長(zhǎng)出來(lái)而言;咱們面前的“新”,誰(shuí)都知道是從西方舶來(lái)的,在現(xiàn)代西方各種新思想、新事物及新玩意層出不窮情形里,讓咱們盡可以舶個(gè)不停;這就助長(zhǎng)出國(guó)人惟新為好的價(jià)值觀,繼而成惟新為新,本來(lái)熱衷于求新求變最終變成逐新逐變。這樣子逐新,一如八百多年前的成吉思汗鐵騎,盡管一個(gè)勁地攻地掠城征戰(zhàn),橫掃歐亞大陸;事實(shí)上其鐵騎式征戰(zhàn)、卻不過(guò)是從一城市這一頭奔馳到那一頭,基本上一掠而過(guò);除了沿途搶掠到一些財(cái)寶、婦女,那些婦女被你奸淫幾次,運(yùn)氣足夠好的話,讓那些婦女的肚子里保留一點(diǎn)你的基因以外,什么都不會(huì)留下;到頭來(lái)人家還是按照原有方式生活著、發(fā)展著。這樣子“惟新”因而沒(méi)什么意義;這也是愚本人一直惟舊的原因。畢竟凡舊的都是經(jīng)過(guò)那歷史老人無(wú)情的篩選,之所以留下來(lái),總是有人類真正需要處。
在藝術(shù)上惟新,,在時(shí)下批評(píng)家話語(yǔ)里還有個(gè)充足理由,就是一個(gè)時(shí)代有一個(gè)時(shí)代的藝術(shù),進(jìn)而一個(gè)時(shí)期有一個(gè)時(shí)期藝術(shù)。這種將藝術(shù)看作社會(huì)某種功能的要求,也許有其必要性,但若以大歷史眼光看待之,以一二十年為一時(shí)期或二三十年為一時(shí)代,都是歷史一瞬間,藝術(shù)有必要跟社會(huì)那么緊嗎?它終究不是街上流行的服裝,不是女人頭上發(fā)型,就象今人讀巴洛克的、洛可可的藝術(shù),誰(shuí)會(huì)在乎它二三十年歷史過(guò)程中是怎樣的。(除非是專門作研究的人士)雖然現(xiàn)代社會(huì)節(jié)奏是加快,似乎需要經(jīng)常不斷搗鼓出一些新玩意,來(lái)滿足人類的需求,就象經(jīng)濟(jì)領(lǐng)域隨時(shí)開發(fā)出朝生暮死產(chǎn)品一樣;但既使這類產(chǎn)品也是相對(duì)社會(huì)上已有幾十年、上百年享受盛譽(yù)的名牌穩(wěn)穩(wěn)地存在著的現(xiàn)狀,不然整個(gè)社會(huì)就缺了根基,象浮萍一樣了。
回到水墨說(shuō),它就是那百年的老牌子。它不需要專門去跟進(jìn)時(shí)代什么的,它憑自身點(diǎn)點(diǎn)滴滴變化,方方面面充實(shí),已經(jīng)足夠它氣象萬(wàn)千,足夠讓人玩味再三。正因此,那些批評(píng)它“落伍”的人士,無(wú)異是以那種朝生暮死的產(chǎn)品方式,來(lái)苛求百年老品牌,未免滑稽。
5)關(guān)于視覺張力
關(guān)于視覺張力,以畫家間說(shuō)辭,是指當(dāng)人們看到一幅作品,第一眼帶給人的震憾感;進(jìn)而在一個(gè)展覽中,作為一幅作品能夠先聲奪人,給人留下深刻印象。它已經(jīng)成為現(xiàn)在視覺領(lǐng)域里審美法則。在此法則下,畫家們?yōu)榱宋齽e人眼球,竭力使自己作品往爭(zhēng)奇斗艷、比酷比炫上面去靠。以至于作品都如五六月份的動(dòng)物莊園,充斥著叫春,交尾,嚎叫之聲。在此法則下,咱們?nèi)⒂^展覽總會(huì)遇到這樣種情形:面對(duì)展廳一眼望去作品,是會(huì)有作品猛然間跳出來(lái),讓人興奮度陡然高漲;但當(dāng)咱湊近去看,看到的卻只是 “哎就這樣。”一句咕噥,接著便掉頭就走,不會(huì)再看第三眼了。然后,若繼續(xù)看下去的話,咱不過(guò)是在匆匆與再一句咕噥之間,直到走完。很顯然,大家引以為現(xiàn)代審美法則的這一“視覺張力”,實(shí)只是街頭兩旁廣告牌的準(zhǔn)則而已;用它給藝術(shù)來(lái)一針強(qiáng)心針、提腦醒神的也許不壞,但讓它無(wú)限度變成所有藝術(shù)審美法則,便壞事了。
提出“視覺張力”廣告性質(zhì),愚回應(yīng)的是很多藝術(shù)同行以它作為唯一審美觀,來(lái)衡量并批評(píng)水墨所謂的“視覺疲軟”現(xiàn)象;特別要回應(yīng)一個(gè)批評(píng)家因此尖刻地將水墨形容成“陽(yáng)萎”之類。如依此人的“陽(yáng)萎”論,愚一樣可以說(shuō):你所竭力推崇的那種“張力”大作,不過(guò)是虛張聲勢(shì)的“舉而不堅(jiān)”,都象“偉哥”喂出來(lái)的,要命的還是假冒偽劣貨,除了早泄還是早泄。是不是?
但論水墨的視覺法則,它從來(lái)就與“張力”的法則背道而馳。作品的張牙舞爪,火氣、俗氣都是水墨需要大忌,需要極力避免的。水墨強(qiáng)調(diào)的是溫潤(rùn)而象春天樹木般富有生命力,恬淡而象太極拳般綿綿不絕;因此,請(qǐng)不要以為水墨沒(méi)有“張力”,它有自己的張力,那就是它的力內(nèi)在、向心,深藏不露;只可意會(huì),很難言傳;猶如米開朗琪羅所形容過(guò)的,最好雕塑就是讓它從山上滾下來(lái),依然完好無(wú)整的那種。舉個(gè)時(shí)人更易明白例子,就是張曉剛油畫里那種感覺,有力但很內(nèi)斂;不管他有意識(shí)還是無(wú)意識(shí)搞出的,其所體現(xiàn)的恰是水墨傳統(tǒng)之“內(nèi)力”。正是這種“內(nèi)力”,使作品走向了可“品”可玩味,耐看。(凡品者皆從三口,而不是廣告類張力只有一“口”了事。)從作品上如再作分析的話,如“八大山人”和徐渭是一種代表;觀他們作品里“張力”,以愚之見,何曾遜“力”于凡、高的畢加索的?另一種如倪云林,漸江山水中的“力”,一眼看過(guò)去悄無(wú)聲息,空寂得幾乎沒(méi)有任何力感,可當(dāng)你接著看,馬上會(huì)發(fā)覺,那種空寂里隱藏著好象魂魄似地東西。正是這東西讓人又覺得畫面里似有“欲辯已忘言”的千言萬(wàn)語(yǔ);那即是咱們傳統(tǒng)式至大又至遠(yuǎn)的“張力”。愚為此夢(mèng)想過(guò)有朝一日也象彼爾、蓋茨那樣有錢了,(哈哈夢(mèng)想總可以吧)愚就會(huì)想方設(shè)法先去搜羅二幅畫,一就是凡、高那幅沸騰的麥田油畫,另一則是咱們文人畫家倪云林的空寂一片湖岸山水。(他們倆一個(gè)三十幾歲就發(fā)瘋了,人生狀態(tài)一直就在社會(huì)邊緣;一個(gè)在元末社會(huì)則被周圍人目為“倪迂”,散盡萬(wàn)貫家產(chǎn),最后以一葉扁舟漂蕩于太湖流域,等于也自絕于社會(huì)。)然后將二幅掛在自己私秘的“藏寶閣”里同時(shí)欣賞。愚完全想得出,最初抓住眼晴的,無(wú)疑是凡、高那幅激動(dòng)人心又是上億價(jià)位的油畫;但是漸漸契合愚心的或者說(shuō)愈看愈覺得里面奧妙無(wú)窮,能夠生無(wú)限歡喜心的,則是倪云林的山水。對(duì)此,愚還可以換成當(dāng)今國(guó)內(nèi)的二位,如方力鈞的一幅雌牙裂嘴光頭油畫與陳平的一幅山水之作。要是利用藝術(shù)品作投機(jī)倒巴生意的話,恐怕只有白癡才會(huì)選陳的,因?yàn)檎l(shuí)都知道方的價(jià)位高,流通方便;但要是將它們?nèi)話煸趥(gè)人的“藏寶閣”里作欣賞,愚肯定將陳的與自己終日相伴,而讓方的只作為個(gè)人藝術(shù)收藏的一種,扔進(jìn)儲(chǔ)藏間去。這么說(shuō),準(zhǔn)會(huì)有人提出來(lái):你這是客廳藝術(shù),人家可是為博物館創(chuàng)作的,不能等同。而愚的回答是:請(qǐng)不要把博物館單一了。個(gè)人幸好在博物館系統(tǒng)工作過(guò),對(duì)它的功能認(rèn)識(shí)很清楚,它就是多功能客廳和公共客廳。
6)水墨早玩完了?
在此,愚重提說(shuō)來(lái)有些過(guò)時(shí)的老問(wèn)題,乃是因?yàn)楸救藦膱A明園到宋莊這些年,在三四流油畫家,五六流的“當(dāng)代藝術(shù)家”那里,一直不斷地領(lǐng)教這樣問(wèn)話或者論調(diào)。寫下此標(biāo)題時(shí),愚腦海里立即浮現(xiàn)出去年還面對(duì)過(guò)的一次,與一個(gè)業(yè)余畫商的“沖突”。那人說(shuō)是業(yè)余畫商,因他還在畫油畫;說(shuō)“沖突”,互相只幾句口水。他來(lái)村里收購(gòu)油畫,不知怎么竟光顧愚這個(gè)不合時(shí)宜的人,當(dāng)時(shí)還破陋不堪的畫室,他進(jìn)來(lái)后賊亮眼晴四下里一滴溜,大概見土墻上粘著一條條宣紙,皺了皺眉,隨即仰起下巴,吐出聲:“你怎還在搞,水墨早玩完了。”語(yǔ)氣里毫不掩飾那絲嘲諷。這多少有點(diǎn)激怒了愚,盡管知道他倒是直率之人!巴嫱炅?”愚于是反唇相擊:那你的油畫呢?人家老外老早就將架上的全扔進(jìn)歷史博物館,而且觀念也好,裝置也好,行為什么的,他們同樣走進(jìn)死胡同了,可咱們不都在搞,還當(dāng)作最新潮的搞呢!暗@些在中國(guó)還是有意義吧!蹦侨寺犛捱@么說(shuō)起來(lái),先一怔忙又辯解道!熬椭袊(guó)說(shuō),那水墨何曾沒(méi)有意義?你是典型殖民文化心態(tài)哦!庇抟彩且桓冻爸S口氣……
口水管口水,此時(shí)想起來(lái),“玩完了”說(shuō)辭不過(guò)是他小畫商的表述,翻版的是這些年來(lái)批評(píng)家們有關(guān)水墨的種種論調(diào);這種時(shí)論真是深入人心了。那么讓愚也來(lái)一次廓清。與自然界生命相似,作為藝術(shù)不乏有生命?杀仨氄J(rèn)識(shí)到的,水墨的“生命”,實(shí)際上是與咱們語(yǔ)言文字捆綁在一起的,就是說(shuō)只要中國(guó)人使用漢語(yǔ),就得寫象形文字,跟著就會(huì)有人以藝術(shù)方式玩,這樣的玩書法肯定是主要方式;而有書法存在,它所依賴的筆墨、宣紙、進(jìn)而傳統(tǒng)藝術(shù)觀,內(nèi)在之“力度”,乃至計(jì)白當(dāng)黑的趣味,諸如此類的水墨要素、媒介全會(huì)存在,進(jìn)而就會(huì)有人不可避免玩之于形象,那么水墨還會(huì)玩完、或者死亡嗎?其實(shí)這正是中國(guó)文化之血脈,之邏輯,一環(huán)套一環(huán),互相關(guān)聯(lián)。為此愚不禁好笑地想,除非那些批評(píng)人士有本事將漢字改變,(就象上世紀(jì)毛澤東曾想推行過(guò)的)再將書法淘汰;那么其邏輯環(huán)就斷了?烧l(shuí)有此等本事?上帝;他們能扮演上帝嗎?(因?yàn)檫B毛都被證明無(wú)能為力)何況,水墨作為一種出世性藝術(shù),現(xiàn)在還與國(guó)人特定的心態(tài),國(guó)人難于擺脫的老莊類的精神傳統(tǒng)粘連在一起,使得水墨的“生命力”可以與中國(guó)文化共同生命力相一致,或者說(shuō)共同年長(zhǎng)。
但有人若提出,水墨到時(shí)就象現(xiàn)在的書法一樣,淪為民間文化,提供愛好者玩玩而已,它與真正藝術(shù)無(wú)關(guān)。在愚看來(lái),這差不多已是水墨的現(xiàn)狀了。而愚一點(diǎn)不以為這是什么淪落,反而認(rèn)為它和書法一樣,走向又一輪新生,就象鳳凰涅磐。對(duì)此,可以論證的是,傳統(tǒng)文人畫從來(lái)就是文化人在做事之余,讀書之余,“聊以自?shī)省钡难磐;相?duì)于當(dāng)時(shí)歷史上顯赫宮庭藝術(shù),畫院機(jī)構(gòu),它從來(lái)是微不足道?烧撬奈⒉蛔愕,才讓它通向了中國(guó)藝術(shù)精髓;相反那些處于顯赫之位的又搞出什么樣藝術(shù)?在一片功利驅(qū)使出來(lái)的藝術(shù),注定了也只能為社會(huì)所需要的“抓耗子”功能服務(wù),而被刻意強(qiáng)調(diào)的所謂表達(dá)人性的藝術(shù),只能是偽人性。在以往它已被證明屬于次等藝術(shù),將來(lái)同樣會(huì)被證明是次等藝術(shù)。
以上闡明的僅是它與外在中國(guó)文化各種關(guān)系方面,水墨的“生命力”其實(shí)仍有其自身方面可以闡明,即它的藝術(shù)方式在當(dāng)代還有沒(méi)有活力?對(duì)此,讓愚這么說(shuō)吧,西方的油畫發(fā)展,大家知道到了極少主義,才結(jié)束了由馬列維奇,蒙德里安到抽象主義對(duì)繪畫的無(wú)止境精神表現(xiàn)追求。(這說(shuō)法應(yīng)該已形成共識(shí))油畫的歷史到此就算壽終正寢了。如此,當(dāng)代的油畫意義何在?但按照某些批評(píng)家看法,說(shuō)結(jié)束的只是油畫風(fēng)格史或形式史。以油畫來(lái)表現(xiàn)當(dāng)代生活還是有意義。故我們用油畫方式畫的光頭,畫“潑皮”狀態(tài),依然可以達(dá)到“距世界級(jí)大師只有一步之遙”(此語(yǔ)為一著名批評(píng)家在一次討論會(huì)上發(fā)言)之高峰。雖然,本人不清楚他們又一番高論有多少學(xué)術(shù)上論證,但如認(rèn)同此說(shuō),那么,水墨從傳統(tǒng)到現(xiàn)在,作為其風(fēng)格史、筆墨語(yǔ)言史姑且算它走到頭,但用它來(lái)表現(xiàn)本人前述指出過(guò)的,這年頭的戾氣、銅臭氣、淫蕩氣同樣有意義吧。前些年朱新建他們搞的“新文人畫”,他畫中的市井氣正體現(xiàn)此;只是其氣局未免狹小些,不過(guò)此為另一問(wèn)題。
愚近十年來(lái)一直在水墨領(lǐng)域爬摸滾打,對(duì)于水墨內(nèi)部問(wèn)題,應(yīng)該說(shuō)比圈外人看得都明白。在愚看來(lái)水墨風(fēng)格史、筆墨語(yǔ)言史遠(yuǎn)未走到頭,走到頭的只是純粹用線來(lái)表現(xiàn)的那部分。隨著當(dāng)代越來(lái)越重視展現(xiàn)藝術(shù)的材料本身,水墨從材料層面(其特有的筆性、紙性、水性和墨性等等)可開拓的空間,至少還是迷一樣地大!以前的劉國(guó)松及搞現(xiàn)代水墨一撥人嘗試過(guò)一些;但可能他們也是被現(xiàn)實(shí)太強(qiáng)的功利心所害,以及可能被他們所要強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)的宇宙氣息所羈絆,開拓的竟不多。所以空間多著呢,路也正長(zhǎng)著。只是看誰(shuí)有多大能耐。(耐得住寂寞、清貧和個(gè)人智慧、勇氣方面的“能耐”。)
最后的備注
愚人清楚,自己這么寫作,周圍的藝術(shù)同行看到它,心里肯定犯嘀咕,對(duì)水墨你是否撥高了。咱們看到的水墨都是什么東東。愚想象得到那些人讀此文時(shí)的心里如同自己經(jīng)常讀到的那些推介當(dāng)代藝術(shù)文章,盡管寫得好上天,見到的卻不忍卒看。但愚要告訴你們,很多在你我身邊所見的水墨,大都是三四流,甚至不入流的;又因?yàn)樗@玩意,它的描繪能力遠(yuǎn)不能與油畫相比,故其一般水平遠(yuǎn)不如油畫能吸引人,能見出水平。正象屠格涅夫指出過(guò)的:詩(shī)和牡蠣一樣,要么最好的要么不能吃的。水墨同樣,它要么最好,要么就不能看。個(gè)人所寫的關(guān)于水墨文字,它所契合的是歷史上的文人畫,現(xiàn)在這部分則應(yīng)是北京的陳平,陜西的崔振寬和浙江的曾宓、童中燾等那樣的山水作品,花鳥畫作品的如江蘇的吳冠南,人物畫的如天津李孝宣等,這些在愚看來(lái)很優(yōu)秀的水墨畫家。(不過(guò)它僅是個(gè)人目力所及范圍;由于水墨在當(dāng)代特殊境遇,大隱隱于民的皎皎者肯定有的是。)
關(guān)于水墨,末了讓愚再補(bǔ)充幾句,它是出世性藝術(shù),(至少是退一步的藝術(shù))因其出世,它才逸趣橫生,也才有資格成為世界上獨(dú)一無(wú)二的藝術(shù)。所以,對(duì)那些一味想從中搞間黃金屋,抱個(gè)美如玉之流,包括喜歡用這點(diǎn)手藝去應(yīng)景應(yīng)時(shí)的、作稻糧謀者,愚奉勸他,請(qǐng)止步。 |
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