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2003-06-03 13:36:42
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美學(xué)散步
宗白華
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書海領(lǐng)航
任何一個愛美的中國人，任何一個熱愛中國藝術(shù)的人，都應(yīng)該讀這部書——《美學(xué)散步》。
在現(xiàn)代中國美學(xué)史上，有兩位泰山北斗式的人物，朱光潛與宗白華。兩人年歲相仿，是同時代人，都是學(xué)貫中西、造詣極高的，但朱光潛著述甚多，宗白華卻極少寫作；朱光潛的文章和思維方式是推理的，宗白華卻是抒情的；朱光潛偏于文學(xué)，宗白華偏于藝術(shù)；朱光潛更是近代的，西方的，科學(xué)的；宗白華更是古典的，中國的，藝術(shù)的；朱光潛是學(xué)者，宗白華是詩人。這部書是宗白華美學(xué)論文的第一次結(jié)集出版。宗白華是五四新文化大潮沖出的新一代學(xué)人，早年曾留學(xué)歐洲，足跡踏及藝術(shù)之都巴黎。20年代他出版過詩集，他本來是個詩人。青年時期對生命活力的傾慕贊美，對宇宙人生的哲理沉思，一直伴他前行，也構(gòu)成了他美學(xué)篇章的特色。這個集子里的文章，最早寫于1920年，最晚作于1979年，實在是宗白華一生關(guān)于藝術(shù)論述的較為詳備的文集。
他沒有構(gòu)建什么美學(xué)體系，只是教我們?nèi)绾涡蕾p藝術(shù)作品，教我們?nèi)绾谓⒁环N審美的態(tài)度，直至形成藝術(shù)的人格。而這正是中國藝術(shù)美的精神所在。宗白華曾在《蒙娜麗莎》原作前默坐領(lǐng)略了一小時，他常常興致勃勃地參觀國內(nèi)的各種藝術(shù)品展覽會，即使高齡仍不辭勞苦。他更是一位欣賞家。集子里這些文章相當(dāng)準(zhǔn)確地把握住了那屬于藝術(shù)本質(zhì)的東西，特別是有關(guān)中國藝術(shù)的特征。
因此，閱讀這部書本身，就是一種藝術(shù)的享受，作者用抒情化的語言引領(lǐng)我們進行藝術(shù)的欣賞，書名叫《美學(xué)散步》，我們且到這個大花園里走走，看作者給我們營造了怎樣的亭臺樓榭、花樹池石。
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內(nèi)容梗概
藝術(shù)欣賞就是對美的發(fā)現(xiàn)與感悟，那么美在哪里呢？美就在你自己心理。畫家詩人創(chuàng)造的美，就是他們的心靈創(chuàng)造的意象，獨辟的靈魂，那么什么是意境呢？作者給我們分析到，人與世界接觸，因關(guān)系層次不同，可有五種境界：（1）為滿足生理的物質(zhì)的需要，而有功利境界；（2）因人群共存互愛的關(guān)系，而有倫理境界；（3）因人群組合互制的關(guān)系，而有政治境界；（4）因究研物理，追求智慧，而有學(xué)術(shù)境界；（5）因欲返本歸真，冥合天人，而有宗教境界。功利境界主于利，倫理境界主于愛，政治境界主于權(quán)，學(xué)術(shù)境界主于真，宗教境界主于神。但界乎后二者的中間，以宇宙人生的具體為對象，賞玩它的色相、秩序、節(jié)奏、和諧，借以窺見自我的最深心靈的反映；化實景而為虛境，創(chuàng)形象而為象征，使人類最高的心靈具體化、肉身化，這就是“藝術(shù)境界”。藝術(shù)境界主于美。
所以一切美的光是來自心靈的源泉，沒有心靈的折射是無所謂美的。所以說一片自然風(fēng)景是一個心靈的境界。意境是情與景的結(jié)晶品。所以中國藝術(shù)家不滿足于純客觀的機械式模寫，而總是要在對對象的反映中折射出人格的高尚格調(diào)。靜穆的觀照和飛躍的生命構(gòu)成藝術(shù)的兩元。于是，中過藝術(shù)意境的創(chuàng)成，即須得屈原的纏綿徘側(cè)，又須得莊字的超曠空靈。纏綿排柵，才能一往情深，深入萬物的核心，所謂“得其環(huán)中”。超曠空靈，才能為鏡中花，水中月，羚羊掛角、無跡可尋，所謂“超以象外”。色即是空、空即是色，色不異空，空不異色。這不僅是盛唐人的詩境，也是宋元人的畫境�！耙宰饭廛b影之筆，寫通天盡人之懷”，這兩句話表出了中國藝術(shù)的最后理想和最高成就。唐宋的詩詞、宋元的繪畫莫不如此。中國那些最偉大的藝術(shù)品的境界，都植根于一個活躍的、至動的而有韻律的心靈。
作者用他的這種一以貫之的看法引導(dǎo)我們?nèi)バ蕾p中國的詩歌、繪畫、音樂，尤其是中國的書法。中國人哀樂的情感能在書法里表現(xiàn)出來，像在詩歌、音樂里那樣。別的民族寫字還沒有能達到這種境地的。作者認為，寫西方美術(shù)史，往往拿西方各時代建筑風(fēng)格的變化來貫串，中國建筑風(fēng)格的變遷不大，不能用來區(qū)別各時代繪畫雕塑風(fēng)格的變遷。而書法卻自殷代以來，風(fēng)格的變遷很顯著，可以代替建筑在西方美術(shù)史中的地位，憑借它來窺探各個時代藝術(shù)的特征。
比如魏晉的書法，代表人物是王羲之父子，就是魏晉人簡約玄港，超然絕俗的哲學(xué)美的具體體現(xiàn)。藝術(shù)的欣賞是為了形成藝術(shù)的人格，而魏晉人的人格美，正是中國藝術(shù)史區(qū)別于其他民族，顯出中國藝術(shù)精神的最精采、最動人的篇章。這個時代之前，思想定于一尊，藝術(shù)過于質(zhì)樸；這時代之后，思想受儒佛道合流的支配，藝術(shù)過于成熟。只有這幾百年間，是精神上的大解放，人格思想上的大自由。晉人的美，是這全時代的最高峰。
晉人發(fā)現(xiàn)了山水的美，王羲之說：“從山陰道上行，如在鏡中游。”他們風(fēng)神瀟灑，不滯于物。而對于哲理的探索，卻是一往情深，王戎說“情之所鐘，正在我輩”，顧愷之畫絕、才絕、癡絕，癡絕尤不可及。晉人向外發(fā)現(xiàn)了自然，向內(nèi)發(fā)現(xiàn)了自己的深情。山水虛靈化了，也情致化了。陶淵明、謝靈運的山水詩好，是由于他們對自然有那一股新鮮發(fā)現(xiàn)時身入化境、濃酣忘我的趣味。他們是用心靈在體味自然。
晉人之美，美在神韻。神韻可說是“事外有遠致”，不粘滯于物的自由精神，比如目送歸鴻，手揮三弦。這是一種心靈的美，擴而大之可以雕成一種鎮(zhèn)定的大無畏精神。美之極，則雄強之極。王羲之書法人稱字勢雄逸，如龍?zhí)扉T，虎臥鳳闕。肥水大捷植根于謝安美的人格與風(fēng)度中。枕戈待旦的劉琨，橫江擊輯的祖狄，勇于自新的周處，都是千載而下凜凜有生氣的人物。這個時代，是中國歷史上最有生氣，活潑愛美，美的成就極高的一個時代。這是一種唯美的人生態(tài)度，還表現(xiàn)在以下兩點，一是把玩現(xiàn)在、在剎那的現(xiàn)量里求極量的豐富與充實；二是美的價值寄于過程本身，不在于外在的目的，所謂“無所為而為”的態(tài)度。比如王子獻大雪夜忽憶戴安道，即乘小船就之，經(jīng)宿至門即返，人問答曰：“吾本乘興而來，興盡而返，何必見戴？”宗白華認為這種寄興趣于生活過程本身而不拘泥于目的，顯示了晉人唯美生活的典型。
在這部書里，宗白華用他抒情的筆觸，愛美的心靈引領(lǐng)讀者去體味中國和西方那些偉大藝術(shù)家的心靈，去體味那些風(fēng)流瀟灑的晉人的心靈，待得我們散步歸來，發(fā)覺自己的心靈得到了升華與凈化。
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精彩篇章推薦
我們在前面說過，這部書是作者營造的一座美的花園，我們可以挑幾處最美的風(fēng)景細細欣賞、玩味。
1，《美學(xué)散步》參以中國藝術(shù)，討論詩與畫的關(guān)系。
2．《中國藝術(shù)意境之誕生》對中國藝術(shù)精神的精微探索。
3．《論（世說新語）和晉人的美》中國歷史上一群美的人的美的生活。
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精彩語言輯錄
我們心中不可沒有詩意、詩境，但卻不必定要作詩。
中國的雕刻也像畫，不重視立體性，而注意在流動的線條。
如果你在自己的心中找不到美，那么，你就沒有地方可以發(fā)現(xiàn)美的蹤跡。
“以追光躡影之筆，寫通天盡人之懷”，這兩句話表出中國藝術(shù)的最后理想和最高成就。唐宋人的詩詞是這樣，宋元人的繪畫也是這樣。
人偷快時面呈笑容，哀痛時放出悲聲，這種內(nèi)心情感也能在中國書法里表現(xiàn)出來，像在詩歌音樂里那樣。
別的民族寫字還沒有能達到這種境地的。
一個充滿音樂情趣的宇宙（時空合一體）是中國畫家、詩人的藝術(shù)境界。
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[b]評宗白華的《美學(xué)散步》[/b]
----曲梨煙
中國有三大美學(xué)家：朱光潛、宗白華和李澤厚。
朱光潛的書，文筆平白如話，深入淺出，很雋永，喜歡他的一部《詩論》，可以作為美學(xué)的入門書。
李澤厚的書，其實空洞無物，一部《美的歷程》，只不過建立了以“歷史積淀”為核心的一套術(shù)語罷了，不看也罷。
至愛宗白華和他的一部小書《美學(xué)散步》。竊以為，宗白華在三人之中，格最高古，風(fēng)神澹泊，香遠益清。所謂“高懷同霽月，雅量洽春風(fēng)”就是用來形容他的。
他說：散步是自由自在、無拘無束的行動，它的弱點是沒有計劃，沒有系統(tǒng)。中國古代一位影響不小的哲學(xué)家——莊子，他好像整天都在山野里散步，觀看著鵬鳥、小蟲、蝴蝶、游魚，又在人間世界里凝視一些奇形怪狀的人：駝背、跛腳、四肢不全、心靈不正常的人，很像意大利文藝復(fù)興時的天才達•芬奇在米蘭街頭散步時速寫下來的一些“戲畫”，現(xiàn)在竟成為“畫院的奇葩”。
散步的時候可以偶爾在路旁折到一枝鮮花，也可以在路上拾起別人棄之不顧而自己感到興趣的燕石。無論鮮花或燕石，不必珍視，也不必丟掉，放在桌上可以做散步后的回念。
他說：中國古代抒情詩里有不少是純粹的寫景，描繪一個客觀境界，不寫出主體的行動，甚至于不直接說出主觀的情感，像王國維在《人間詞話》里所說的“無我之境”，但卻充滿了詩的氣氛和情調(diào)。我隨便拈一個例證并稍加分析。
唐朝詩人王昌齡的一首《初日》：
初日凈金閨，
先照床前暖；
斜光入羅幕，
稍稍親絲管；
云發(fā)不能梳，
楊花更吹滿。
這詩里的境界很像一幅近代印象派大師的畫，畫里現(xiàn)出一座晨光射入的香閨，日光在這幅畫里是活躍的，它從窗門跳進來，跑到少女的床前，散發(fā)著一股溫暖，接著穿進了羅帳，輕輕撫摩一下榻上的樂器——少女所吹弄的琴瑟簫笙——枕上如云的美發(fā)還散開著，楊花隨著晨風(fēng)春日偷進了閨房，親昵地躲上枕邊的美發(fā)上。詩里并沒有直接描繪這個金閨少女，然而一切的美都是歸于這個看不見的少女的。多么艷麗的一幅油畫！
王昌齡的這首詩，使我想起德國近代大畫家門采爾的一幅油畫，那畫上也是燦爛的晨光從窗門撞進了一間臥室，乳白的光輝浸漫在長垂的紗幕上，隨著落上地板，又返跳進穿衣鏡，又從鏡里跳出來，撫摸著椅背，我們感到晨風(fēng)清涼，朝日溫煦。室里的主人是在畫面上看不見的，她可能是在屋角的床上坐著。（這晨風(fēng)沁人，怎能還睡？）
太陽的光
洗著她早起的靈魂，
天邊的月
猶似她昨夜的殘夢。
整本書都是老人在散步中偶然的一回顧，閑閑的碎語，可它卻字字珠璣，教會了我很多。他說“我們心中不可沒有詩意、詩境，但卻不必定要做詩�！闭f得真好，有了詩意和詩境，作曲家可以譜出至美的音樂隨想；畫家可以畫出人間的真味；作家可以寫出很好的小說；至于建筑師，可以像安藤、像柯布，像路易斯•康一樣，做詩意的建筑；至于我，如果什么都做不好，光光散散步也很好了。不是嗎？
但重要的是，一個人在浮生一世中，要有一顆詩的心，不要被利欲熏染。
現(xiàn)在的社會是這樣的：每個人都覺得自己與眾不同，每個人都覺得越叛逆越酷，每個人都喜歡以流氓的形象示人——卻很少有一顆純真的、善于感悟美的詩心了。
我忍不住要唱了：“滄浪之水清兮，可以濯吾纓；滄浪之水濁兮，可以濯吾足。”然后，“縱浪大化中，不喜亦不懼�！弊鲆粋�“潮升理棹，潮平系纜，潮落浩歌歸去”的漁夫。
還是最喜歡淡淡的真性情，好像《情書》那樣的天籟之音。但不是《我的父親母親》和《花樣年華》那樣經(jīng)過設(shè)計的矯情。
哎——知音少，弦斷有誰聽？
宗白華，《美學(xué)散步》，可以看一看。
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書名：《美學(xué)散步》
作者：宗白華
成書時間：20世紀(jì) 20～70年代
類別：美學(xué)
版本推薦：上海人民出版社版 |
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